3 марта в Камерном зале «Астана Опера» состоится концерт «Бах & Брух»

Cтоличные зрители услышат звуки вступающей в свои владения весны.

Музыку, выдержавшую проверку временем, без сомнения, можно назвать качественной. Вот уже более двух столетий творчество немецких композиторов И.С. Баха и М. Бруха дарит слушателям наслаждение, очищение и гармонию. 3 марта в Камерном зале «Астана Опера» состоится концерт «Бах & Брух», на котором столичные зрители услышат звуки вступающей в свои владения весны.

Специальный гость вечера – московский альтист, ученик Народного артиста СССР, профессора Юрия Башмета – Павел Романенко. На сегодняшний день музыкант играет во многих ведущих российских ансамблях, также выступает как солирующий альтист.

За дирижерским пультом – Арман Уразгалиев. Солируют: Заслуженный деятель Казахстана Багдат Абильханов (скрипка), Каламкас Жумабаева (скрипка), Алексей Косырев (флейта), Долорес Умбеталиева (клавесин), в концерте принимает участие Камерный оркестр «Астана Опера».

В программу концерта вошли произведения И.С. Баха Концерт для флейты, скрипки и клавесина a-moll и Концерт для двух скрипок d-moll. Творчество М. Бруха будет представлено Двойным концертом для скрипки и альта с оркестром, e-moll, ор.88.

Пианистка Долорес Умбеталиева отметила, что в рамках Концерта для флейты, скрипки и клавесина в «Астана Опера» впервые прозвучит «живой» клавесин.

- Сейчас в современных оркестрах широко распространено использование электрических клавесинов, у нас будет настоящий. Это родоначальник сегодняшнего рояля, инструменты похожи только внешне, техника же исполнения совершенно разная. Клавиши на клавиатуре расположены иначе, чем на фортепиано. Приблизительно в 1810 году клавесин практически вышел из употребления. Возрождение культуры игры на этом инструменте началось на рубеже XIX — XX веков.

Исполнительница также подчеркнула, что в предлагаемых к прослушанию произведениях И.С. Баха каждый найдет то, что ему близко. Прошли столетия, а эти сочинения более чем когда-либо раньше в центре концертного репертуара.

Творчество Макса Бруха в Казахстане представлено не так ярко. По своему темпераменту он был художником лирико-эпического плана. Композитор писал музыку максимально доступную, ясную, мелодически выразительную, стройную и уравновешенную по форме.

- Концерты Бруха поднимают понятие виртуозности на новый уровень. В этом произведении представлено два родственных струнных инструмента. Поэтому слушатель сможет почувствовать некий соревновательный момент между участниками дуэта – Каламкас Жумабаевой и Павлом Романенко. В современном мире все ускоряется, спортивное начало даже в музыке становится главенствующим. То есть, если раньше на первом месте стояло понятие глубины, философии, не предполагающее суеты, то в условиях современных реалий, как в спорте: важно, кто быстрее преодолеет дистанцию. Это ближе к виртуозности современного типа, где в приоритете не только скорость, но и техника. Музыкантам нужно будет показать, как они слышат тональность, делают акценты. Таким образом, в этой программе должны будут соединяться две системы – глубинная философская и мобильная современная.